Blas.v’s Perseverance is a generative art piece that explores the intersection of traditional art preservation and the ephemeral nature of digital media. Born from a fascination with patterns, fractals, and the revolving emergence of complexity from simplicity, Blas.v’s work delves into the challenges of preserving both physical and digital art in a rapidly changing world.

Set within a not-so-distant parallel universe, the viewer is positioned as a user interacting with an imaginary software manager of the Finnish National Gallery’s CC0 archive. The software is caught in a relentless loop, constantly attempting — and failing — to correctly display a painting or file. Each failure and subsequent restart transports the painted subjects into a new cyber world, where their gestures are reinterpreted and resignified. This process is a reflection on the preservation of art and data, both digital and material, raising questions about the longevity and accessibility of cultural heritage in the digital age.

As the software struggles, it inadvertently creates new and unique iterations of the paintings, each one distinct from the last. The artwork is designed to be performative, with the viewer encouraged to engage by pressing the spacebar to pause or resume the performance, or pressing the "S" key to save a current frame, highlighting the transient nature of the digital art being displayed.

The visual elements of Perseverance combine textures from traditional paintbrushes with classic digital motifs like monospace terminal windows and pixel distortion generated by algorithms. By utilizing mostly portraits — an enduring classical format — Blas.v bridges the gap between the old and the new, merging the traditional dialogue of portraiture with contemporary “PFPs” (profile pictures) that are often used to reflect one’s identity across digital social communities. The result is a screen space where the binary data of the original paintings coexists with the generative digital textures, creating a visual dialogue between the past and the future.

Blas.v’s work is a testament to the persistence of art in the face of technological evolution. Perseverance invites viewers to reflect on the challenges of preserving artistic legacy in a digital world where formats and supports quickly become obsolete. The piece serves as a reminder that while digital technology offers new possibilities for artistic expression, it also presents new challenges in maintaining the integrity and accessibility of cultural artifacts.

By keeping the paintings as the main focus and respecting the original artists, Blas.v acknowledges the unknown intentions of these long-gone creators, offering a thoughtful meditation on collaboration across time and medium. In Perseverance, the past and present collide in a digital performance, underscoring the fragility and resilience of both art and memory.

Perseverance on generatiivinen taideteos, joka tutkii perinteisen taiteen ylläpidon ja digitaalisen median häilyvän olemuksen kohtaamista. Blas.v, on kiinnostunut kuvioista, fraktaaleista ja siitä monimutkaisuudesta, jota yksinkertaiset asiat synnyttävät. Hän käsittelee työssään sekä fyysisen että digitaalisen taiteen säilyttämisen haasteita nopeasti muuttuvassa maailmassa.

Teos sijoittuu ei kovinkaan kaukaiseen rinnakkaistodellisuuteen, jossa katsoja toimii asiakkaana, joka on vuorovaikutuksessa kuvitteellisen Suomen Kansallisgallerian CC0-arkiston ohjelmiston kanssa. Ohjelmisto on juuttunut loppumattomaan sykliin. Se yrittää, ja epäonnistuu, kerta toisensa jäkeen näyttää maalausta tai tiedostoa oikein. Jokainen epäonnistuminen ja sitä seuraava uudelleenkäynnistys siirtää maalauksen aiheet uuteen kybermaailmaan, jossa heidän eleensä tulkitaan uudelleen ja ne saavat uusia merkityksiä. Tämä prosessi heijastaa taiteen ja datan säilyttämisen kysymyksiä sekä digitaalisessa että aineellisessa muodossa. Se herättää kysymyksiä kulttuuriperinnön säilyvyydestä ja saatavuudesta digitaalisella aikakaudella.

Ohjelmisto luo kamppailunsa aikana tahtomattaan uusia ja ainutlaatuisia maalauksia, joista jokainen on erilainen kuin edellinen. Teos on suunniteltu performatiiviseksi, ja katsojaa rohkaistaan osallistumaan painamalla välilyöntiä keskeyttääkseen tai jatkaakseen esitystä tai painamalla "S"näppäintä tallentaakseen nykyisen kehyksen, näin korostaen esitetyn digitaalisen taiteen ohimenevää luonnetta.

Perseverancen visuaaliset elementit yhdistävät perinteisten siveltimien tekstuurit klassisiin digitaalisiin elementteihin, kuten monospace-päätelaitteisiin ja algoritmien tuottamiin pikselivääristymiin. Käyttämällä enimmäkseen muotokuvia, ajassa elävää klassista taiteen lajia – Blas.v yhdistää dialogiin perinteisen muotokuvamaalauksen ja nykyaikaisiin “PFP”-muotokuviin (profiilikuvat), joita usein käytetään heijastamaan identiteettiä digitaalisten yhteisöjen sisällä. Tuloksena on tila näytöllä, jossa alkuperäisten maalausten binääritiedot ovat rinnakkain generatiivisten digitaalisten tekstuurien kanssa, luoden visuaalisen dialogin menneisyyden ja tulevaisuuden välillä.

Blas.v’n teos on todiste taiteen sinnikkyydestä teknologisen kehityksen edessä. Perseverance kutsuu katsojat pohtimaan taiteellisen perinnön säilyttämisen haasteita digitaalisessa maailmassa, jossa formaatit ja niiden tukimuodot vanhenevat nopeasti. Teos toimii muistutuksena siitä, että vaikka digitaalinen teknologia tarjoaa uusia mahdollisuuksia taiteelliselle ilmaisulle, se tuo mukanaan myös uusia haasteita kulttuuriesineiden eheyden ja saatavuuden säilyttämisessä.

Säilyttämällä maalaukset keskeisessä roolissa ja kunnioittamalla alkuperäisiä taiteilijoita, Blas.v huomioi näiden kauan sitten kuolleiden luojien tuntemattomat aikomukset. Teos tarjoaa tarkkaan harkitun pohdinnan yhteistyöstä, joka läpäisee ajan ja eroavat mediat. Perseverance-teoksessa menneisyys ja nykyisyys törmäävät digitaalisen performanssin muodossa, korostaen niin taiteen kuin muistin haurautta ja kestävyyttä.

‍

Perseverance av Blas.v är ett generativt konstverk som utforskar skärningspunkten mellan traditionell konservering av konst och den flyktiga naturen hos digitala medier. Tillkommet ur en fascination för mönster, fraktaler och den återkommande framväxten av komplexitet ur enkelhet, fördjupar sig Blas.v:s verk i utmaningarna med att bevara både fysisk och digital konst i en snabbt föränderlig värld.

Verket är förlagt till ett inte alltför avlägset parallellt universum, där betraktaren blir en användare som interagerar med en imaginär programvaruhanterare för Finlands Nationalgalleris CC0-arkiv. Programvaran är fast i en obrytbar cirkel, där den ständigt försöker – och misslyckas med att – korrekt visa en målning eller en fil. Varje misslyckande och efterföljande omstart transporterar de målade motiven till en ny cybervärld, där deras gester omtolkas och omdefinieras. Denna process är en reflektion över bevarandet av konst och data, både digital och materiell, och väcker frågor om kulturarvets livslängd och tillgänglighet i den digitala tidsåldern.

Medan programvaran kämpar skapar den oavsiktligt nya och unika variationer av målningarna, var och en distinkt från den föregående. Konstverket är utformat för att vara performativt, där betraktaren uppmuntras att delta genom att trycka på mellanslagstangenten för att pausa eller återuppta presentationen, eller genom att trycka på "S" för att spara en aktuell bildruta, vilket framhäver den flyktiga naturen hos den digitala konsten som visas.

De visuella elementen i Perseverance kombinerar texturer från traditionella penseldrag med klassiska digitala motiv som terminalfönster och pixelförvrängningar genererade av algoritmer. Genom att huvudsakligen använda porträtt – ett bestående klassiskt format – bygger Blas.v en bro mellan det gamla och det nya, och förenar det traditionella porträttmåleriets dialog med samtida "PFPs" (profilbilder) som ofta används för att spegla ens identitet inom digitala sociala gemenskaper. Resultatet är en skärmyta där binärdata från de ursprungliga målningarna samexisterar med de generativa digitala texturerna, och skapar en visuell dialog mellan det förflutna och framtiden.

Blas.v:s verk är ett bevis på konstens beständighet i mötet med teknologisk evolution. Perseverance bjuder in betraktaren att reflektera över utmaningarna med att bevara ett konstnärligt arv i en digital värld där format och stödfunktioner snabbt blir föråldrade. Verket påminner oss om att medan digital teknik erbjuder nya möjligheter för konstnärligt uttryck medför den också nya utmaningar i att upprätthålla kulturella artefakters integritet och tillgänglighet.

Genom att hålla målningarna i fokus och respektera de ursprungliga konstnärerna riktar Blas.v ett erkännande till de okända avsikterna hos dessa sedan länge bortgångna skapare och erbjuder en eftertänksam meditation över samarbete genom tid och medium. I Perseverance kolliderar det förflutna och nuet i en digital performance, vilket understryker både konstens och minnets skörhet och motståndskraft.